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domingo, 13 de diciembre de 2015

Death "Human" Relativity Records (1991)



Para todos los metalheads la agrupación de Chuck Schuldiner: DEATH, siempre será un referente en cuanto a la evolución del metal extremo que conocemos actualmente debido, por ello históricamente los cambios en el sonido tradicional de algunos estilos del metal extremo son un buen referente como por ejemplo la evolución del Thrash Metal en los discos de Pantera y Sepultura, en cuanto al Death Metal encontramos una evolución en el sonido en los discos de Cynic, Atheist y los ya mencionados Death.

Dicha evolución dio un salto cualitativo a partir de "Human", en el que podemos encontrar la definitiva fusión entre la brutalidad del Death Metal y la sofisticación del Metal Progresivo, dando como resultado una elegante demostración de agresión y emotividad (vaya combinación) , en donde la técnica es llevada a niveles superlativos pero siempre al servicio de la composición, con la dosis justa de virtuosismo, evitando con ello la empalagoso y pretencioso, si a eso le sumamos las letras agudas e introspectivas de Schuldiner, tenemos los ingredientes necesarios para considera a este disco como una de las más finas joyas del genero, con una repercusión a nivel artístico que llevó a Schuldiner a ganarse el reconocimiento de sectores alejados del Death Metal.


No es un secreto para nadie el que a partir de esta obra Chuck tomó el control total sobre el aspecto creativo de Death y que los demás músicos que aparecen en los créditos de este álbum (y de los sucesivos) no son más que músicos invitados, aunque valga la aclaración siempre de gran nivel, para esta ocasión Chuck reclutó a los músicos indicados para llevar a la realidad su ambicioso proyecto: Paul Masvidal (guitarrista) y Sean Reinert (baterista), ambos integrantes de la banda Cynic, dos músicos sumamente inquietos y de tendencias progresivas, y al gran Steve Di Giorgio en el bajo (tremendo currículum vitae de todos ellos).



El track list de éste estupendo trabajo fue el siguiente:
Lado A
1 Flattening of Emotions
2 Suicide Machine
3 Together as One
4 Secret Face

Lado B
5 Lack of Comprehension
6 See Through Dreams
7 Cosmic Sea (Instrumental)
8 Vacant Planets

Imponente dúo de hachas el que forman en este disco Schuldiner y Masvidal, con una colección de riffs de la más fina orfebrería, pero no hay que confundirse señores en este caso la clase y elegancia no limitan en nada la fuerza destructiva de dichos riffs, los cuales son unos auténticos látigos de fuego que arrasan con lo que encuentren a su paso, y que solos señores, llenos de emotividad, clase, y técnica, todo un logro para un género que todavía no conocía a la Doncella; todos sabemos que Chuck era el principal arquitecto en esta empresa, y por lo tanto el protagonismo del trabajo en las guitarras recae en el, mas sin embargo Paul hace un trabajo a la altura como un perfecto complemento en este sublime trabajo.


Con respecto al gran Di Giorgio, siendo uno de los mejores bajistas de todos los tiempos en el Metal, paradójicamente tiene un trabajo sobrio y discreto en comparación a los otros proyectos en los que ha participado, siendo sus notas de bajo tapadas por los furibundos y asesinos riffs de Schuldiner y Masvidal (cuestiones de composición seguramente) no obstante ello, hay momentos en los que se le permite demostrar su clase tal como lo podemos apreciar en Lack of Comprehension yCosmic Sea.
Pero el que la rompe en este álbum es el baterista Sean Reinert con un trabajo monumental de esos que marca época, y es que es realmente difícil encontrar un trabajo tan variado y eficiente en la batería como el que nos obsequia en este disco Sean, cumpliendo una labor espectacular en la ejecución de los blast beats y del doble bombo, pero no solo eso, también nos regala un impactante trabajo en los platillos que debe ser la delicia de los amantes del trabajo de batería, y en las secciones más progresivas del disco demuestra su talento con un estilo que me parece influenciado por el Jazz fusión.


La pieza inicial "Flatering Of Emotions" es una demostración de como el sonido extremo puede convertirse en una creatividad sonora, ya que dentro de los pesados y densos riffs encontramos punteos melódicos que nos llevan a prestarle atención. El grupo nos entrega una total experiencia única de los nuevos sonidos insertados dentro del metal extremo, los riffs de Schuldiner y Masdival nos poseen las neuronas, DiGiorgio se luce en el bajo con esos densos riffs y la batería demoledora con Sean Reinert que sus golpes son como mazos en la cabeza de nosotros. Una verdadera masterpiece!!!.

En resumen que cada una de las piezas nos demuestra que nos encontramos ante una poderosa máquina de creatividad musical llamada: Death, que a partir de éste disco nos entregaron lo mejor de sus habilidades con distintas alineaciones encabezadas por Schuldiner quien siempre se exigió a sí mismo, por lo cual siempre serán referentes de lo que conocemos como Technical Death Metal. Y el disco que "Human" es lo que nos recuerda siempre.

Algunos tracks del disco... 


"Flatering Of Emotions"


"Suicide Machine"

Chuck Schuldiner, 14 years withou it.


Charles Michael "Chuck" Schuldiner fue un talentoso músico estadounidense conocido por ser el cantante, guitarrista y compositor de la banda Death. Es considerado una de las personalidades más influyentes en la historia del metal extremo y del heavy metal en general, así como también uno de los más grandes guitarristas de toda la historia.

Nacido el 13 de mayo de 1967 en Long Island, Nueva York, en el seno de una familia de origen judío. Tuvo dos hermanos mayores, Frank y Bethann. Su familia se mudó a Florida un año más tarde luego de su nacimiento. Éste hecho significaría algo de gran trascendencia tanto para el músico como para el movimiento musical que años más tarde se gestaría en ese lugar, convirtiendo a Florida en una de las "Mecas" del metal de los años '90s.

Al morir su hermano Frank Schuldiner en un accidente a la edad de 16 años, los padres de Chuck, le compraron una guitarra acústica cuando éste cumplió los 9 años para ayudarlo con la pérdida. Tomó lecciones de guitarra clásica pero no le gustaron y las abandonó en menos de un año. Entonces sus padres le compraron una guitarra eléctrica y para Chuck desde ese entonces vino a significar un gran cambio en su vida ya que no paró de practicar con ella, día y noche; en su habitación o en el garaje, limitado únicamente por sus actividades escolares de juventud. Su afición por la guitarra hizo que se adentrará poco a poco en el mundo del rock y del heavy metal de aquellos años, ya que también escuchaba otro géneros de música.


Sus primeras influencias fueron los vinilos de KISS y Billy Idol, además de otros. Luego se interesó en el movimiento del «New Wave Of British Heavy Metal» (NWOBHM) con bandas británicas como los Iron Maiden, Venom, Diamond Head, Holocaust(de la cual era gran fan ya que siempre portaba sus playeras con el logo de la banda), etc. Sus últimas influencias que marcaron su estilo final fueron grupos de thrash metal de la escena extrema estadounidense de aquellos años como Slayer y Possessed. Aunque años más tarde su madre afirmaría en una entrevista que a Chuck le gustaba todo tipo de música exceptuando el country y el rap. Demostró ser un fanático del Jazz, el rock progresivo y la música clásica. Del jazz y el progresivo recupero elementos que llevaría hasta los últimos discos de su banda y de su proyecto Control Denied.


Aparentemente de joven a Chuck le iba bien en la escuela, pero algo ocurrió que ésta le aburría y prefirió abandonarla, algo que lamentó en el futuro. Pero la educación recibida tanto en ella como en el seno familiar significó para Chuck ser conocido por estar abiertamente opuesto a las drogas duras. Esto estuvo reflejado en varias entrevistas y en algunas de sus canciones (como en «Living Monstrosity», que trata de un niño adicto nacido de una madre toxicómana).



La fundación de DEATH

Chuck Schuldiner oficialmente formó su primer grupo en el año 1983, llamado Mantas para después pasar a llamarse Death. Allí tocó inicialmente diversos covers como”Black Magic” de la banda estadounidense Slayer, aunque también de las banda Iron Maiden, Venom, Holocaust, Possessed y más que poco a poco irían dando forma al estilo de los primeros años así como los primeros discos de la banda. Como curiosidad en enero del año 1986, Chuck entró temporalmente la banda de thrash metal de origen canadiense Slaughter como guitarra. Sin embargo, volvió rápidamente a su grupo original.

En ese periodo 1986-1988, Death sufrió varios cambios en su formación, aun así con Chris Reifert (quien más tarde fundaría a los poderosos Autopsy otra banda emblemática de aquellos años ´80s) publicaron su primer álbum, titulado “Scream Bloody Gore” en este álbum Chuck Schuldiner ejecuta el bajo, la guitarra rítmica y la solista; la batería estuvo a cargo de Reifert (futuro líder de Autopsy). Para este disco aunque algunas canciones ya estaban escritas el resto del álbum (tanto música y letras) fueron escritas por ambos, en 1987. Este disco marcó el debut de la banda está considerado uno de los primeros álbumes del death metal de la historia. Con un ambiente y sonido denso, tétrico y crudo nos encontramos ante un nuevo subgénero del metal extremo que nacía de la creatividad musical de los músicos que integraron el primer line up de la banda.


Posteriormente, lanzó el disco “Leprosy”(1988) con el guitarrista rítmico Rick Rozz, Terry Butler en el bajo (se dice que Terry no tocó realmente el bajo en el disco, sino que lo hizo el propio Chuck, que por motivos de amistad, lo dejó en los créditos) y Bill Andrews en la batería en reemplazo de Chris Reifert, con ésta alineación daba forma el segundo trabajo de la banda. Iniciando el año 1990 publica “Spiritual Healing”, donde James Murphy remplaza a Rozz, permanecen Butler y Rozz en el álbum aunque luego éstos dos abandonarían al grupo para formar el suyo propio llamado Massacre. El álbum significó un “parteaguas” para la historia de la banda ya que se alejan de las notas extremas del death metal y entran en terrenos progresivos pero con las notas del metal extremo que les caracterizaba, fue un éxito a nivel nacional e internacional.


Entrevista para la MTV en 1991

Muchos rumores se corrieron con el abandono de los 3 músicos de su anterior trabajo, como el que Chuck tenía un mal carácter entre otros rumores jamás confirmados. Así comenzaría el reclutamiento de una nueva alineación para su banda, de esa manera llegarían los músicos Paul Masdival en las guitarras, el baterista Sean Reinert y Steve DiGiorgio en el bajo(gran amigo de Chuck) todos ellos con una técnica depurada con influencias en el Jazz. De ahí surgió el cuarto trabajo de la banda llamado “Human” bajo el sello de la label Relativity Records. Las críticas positivas no se hicieron esperar en la prensa especializada y los fans del grupo. De éste álbum se desprende un vídeo de la pieza “Lack Of Comprehension” aclamado por los fanáticos de todo el mundo.



Tiempos de cambios 

Llegaría el año de 1993 donde Chuck Schuldiner reclutaría de nuevo a grandes músicos para publicar su nuevo trabajo. Allí encontramos a los músicos Andy LaRocque(King Diamond) en las poderosas guitarras, el gran Gene Hoglan(Dark Angel) en la veloz batería y de nuevo repetía Steve DiGiorgio (Sadus) en el bajo. Otra alineación de lujo para la banda de Chuck!!!! El trabajo se titulo “Individual Through Patterns” donde plasmarían una gran cantidad de clásicos de la banda. Una vez más la prensa y los fans destacaban la técnica de cada canción plasmada por éstos talentosos músicos.





Death mantuvo y profundizó este estilo, como se puede ver en los álbumes posteriores Individual Thought Patterns, Symbolic y The Sound of Perseverance.

Como parte de su creciente necesidad y creatividad artística Chuck Schuldiner tocó la guitarra en el proyecto VoodooCult (donde participaron otras leyendas del género como Dave Lombardo de Slayer y Mille Petrozza de Kreator) en el álbum “Jesus Killing Machine” con muy buenas críticas también para éste supergrupo. Por otra parte Chuck fundó una banda de metal extremo progresivo llamada Control Denied y lanzó “The Fragile Art of Existence” en 1999. Control Denied era el proyecto que solía satisfacer la necesidad que Chuck tenía de ser solo el guitarrista líder, además de componer y escribir. Como vemos la vena artística del músico era incansable para su edad y talento.


Aún se espera la salida de su disco póstumo “When man and machines collide”, del cual se sabe Chuck grabó demos junto a su último baterista, Richard Christy (Zero Tolerance). Esperemos que su último sello la Nuclear Blast publique éste trabajo.

La lucha contra el cáncer.

En mayo de 1999, Schuldiner tenía dolores en la parte alta de la nuca. Creyendo que ese dolor era producto de un nervio comprimido, fue a consultar a un quiropráctico y luego de terapias basadas en la acupuntura y los masajes, le recomendó un examen de resonancia magnética. Dudo mucho en hacérselo ya que creía firmemente en la lesión de su nervio, lamentablemente el examen determinó que la causa del nervio comprimido era un tumor. El día de su cumpleaños, 13 de mayo de ese año, Schuldiner fue diagnosticado con un glioma, un tipo de cáncer cerebral que se localiza en el tronco encefálico y del que se requería tratamiento radiológico.


En octubre de 1999, la familia de Schuldiner anunció que el tumor había sido operado y que Chuck estaba pronto a recuperarse. En enero de 2000, Schuldiner requirió cirugía para extirpar los restos del tumor. La operación fue exitosa; sin embargo la familia adquirió problemas financieros, pues los costos totales de la operación y tratamientos bordeaba los 70 mil dólares, cuyo monto no podía solventar la familia. 

Entonces se organizaron colectas de fondos y conciertos benéficos para ayudar a la familia a costear el tratamiento. La comunidad metalera se dio cuenta que la vida de Chuck estaba en peligro, así que ésta y su familia tuvieron conciencia de que Chuck podía perder la vida debido a la falta de fondos. Mientras tanto, los doctores anunciaron, al extirpar el remanente del tumor, que el diagnóstico original de Chuck, el glioma, era un mal diagnóstico. Las lamentables noticias no doblaron al músico quien seguía firme en que podía regresar a componer con su inseparable guitarra.

Mientras tanto, Schuldiner continuó trabajando en su música, continuando su trabajo con Control Denied. En mayo de 2001 el cáncer regresó y Schuldiner enfermó otra vez. Se le negó la cirugía (la cual necesitaba urgentemente) debido a la falta de fondos financieros, así se manejan las cosas aún hoy en los hospitales privados. Reportajes en los medios hicieron llamados para apoyarlo, incluyendo a compañeros artistas de la escena. La madre de Chuck, Jane Schuldiner, a propósito de la enfermedad de su hijo, recomendó que todos obtuvieran seguros de salud, pues Chuck no lo tenía, lo cual mostró su frustración por el sistema de seguros de su país.



No pudiendo realizar la cirugía Schuldiner recibió quimioterapia basada en una droga experimental llamada vincristina para ayudar con su terapia. Los efectos secundarios debilitaron aún más la salud de Chuck y a pesar de ello, continuó con la lucha. A principios de noviembre de ese año, Schuldiner contrajo una neumonía. La salud del músico seguía desmejorada pero no la actitud de él, su madre comenta que ese día amaneció de buen humor y entrada la tarde decidió ir a acostarse visiblemente cansado.  Falleció a las cuatro de la tarde del 13 de diciembre de 2001 a los 34 años. Así nos dejaba el espíritu del gran músico para entrar al reino de las leyendas y con ello su inmortalidad. A 14 años de su partida aún siguen vigentes sus trabajos. 


Algunos links de vídeos acerca de Chuck Schuldiner.






Rest in peace master.

lunes, 27 de julio de 2015

Death "Human" Relativity (1991)


"Human" (Humano) es el cuarto álbum de estudio de la banda estadounidense de death metal Death. Fue producido por Scott Burns y por el líder de dicha agrupación Chuck Schuldiner. Fue editado bajo los sellos Relativity y Sony en el año 1991. Este álbum significó el inicio de un gran cambio en el estilo musical de Death, siendo más técnico y progresivo que sus álbumes anteriores. Las letras de las canciones son más introspectivas al compararse con la temática gore de Scream Bloody Gore y Leprosy o con el comentario social de Spiritual Healing. Este nuevo estilo continuaría evolucionando en los siguientes álbumes de Death. 

La banda estuvo integrada por una super alineación que aún sigue siendo recordada hoy en día como una de las más clásicas de la banda. Debido a que es el único álbum donde aparecen el guitarrista Paul Masdival (de la banda de Death Metal progresivo Cynic), el baterista Sean Reinert (también en Cynic)  y el bajista Steve Digiorgio (de los thrasheros Sadus, Testament y Autopsy) todos ellos músicos de una extraordinaria calidad que llevarían a un nuevo nivel los sonidos basados en el death metal de la primera época de la banda, aquí se escuchaba una evolución con respecto a lo presentado por las diversas bandas que habían surgido en las escena de Tampa, Nueva York, Reino Unido, Finlandia o Suecia, aquí se despegaban y marcaban una diferencia con respecto a las demás.


Como dato anecdótico es de observarse que el bajista Steve DiGiorgio dejó la banda después de grabar este álbum (pero regresaría de nuevo para grabar Individual Thought Patterns). Fue reemplazado por Skott Carino, quien estuvo de tour con la banda en 1991 y 1992. Carino grabó unos segundos del bajo en "Cosmic Sea", mientras que el resto de la canción (incluyendo el solo de bajo) fue grabado por DiGiorgio. 

Regresando al disco también podríamos decir que este álbum supuso un importante cambio en DEATH, ya que dejaron atrás un material inicial algo más primitivo y crearon unos temas personales que calaron bien hondo entre todos sus fans.

Pues bien, si no tienes este disco, te puedo decir que tienes la oportunidad de conseguirlo ya que el sello Relapse Records lo ha reeditado y remasterizado el mismo bajo la tutela del productor de toda la vida de DEATH, Jim Morris, haciendo que suene de una manera más épica, donde todos los instrumentos suenan con una nitidez brutal. Aparte del álbum en sí, podemos disfrutar como "extras" también de unas pistas de sus primeros años nunca antes lanzadas al mercado, con lo que completa esto completa este “Human” aún más.



El listado de canciones del álbum "Human" es el siguiente: 

1 Flattening of Emotions – 4:28
2 Suicide Machine – 4:19
3 Together as One – 4:06
4 Secret Face – 4:36
5 Lack of Comprehension – 3:39
6 See Through Dreams – 4:26
7 Cosmic Sea (Instrumental) – 4:23
8 Vacant Planets – 3:48

Las notas de bajo tapadas por los furibundos y asesinos riffs de Schuldiner y Masvidal (cuestiones de composición seguramente) no obstante ello, hay momentos en los que se le permite demostrar su clase tal como lo podemos apreciar en "Lack of Comprehension" y "Cosmic Sea". Los temas tienen la agresividad y brutalidad del sonido de la primera época de la banda así como diversos matices gracias a la aportación de las mentes de las dos "hachas" de la banda eso permitió que la banda trascendiera mucho más con respecto a las bandas de Ols School Death Metal. 

También destaco las piezas "Flattenings Of Emotions" y "Suicide Machine" llenas de diversos cambios en las notas y de ritmo haciendo que prestes atención de manera sobresaliente durante la duración de las piezas. En ellas podemos encontrar la definitiva fusión entre la brutalidad del Death Metal y la sofisticación del Metal Progresivo, dando como resultado una elegante demostración de agresión y emotividad (vaya combinación), en donde la técnica es llevada a niveles superlativos pero siempre al servicio de la composición, con la dosis justa de virtuosismo, evitando con ello lo empalagoso que puede resultar ser un disco pretencioso y si a eso le sumamos las letras agudas e introspectivas de Schuldiner, tenemos los ingredientes necesarios para considera a este disco como una de las más finas joyas del genero. Así venía el nivel de la banda ante su nuevo asalto.


Fue publicado el 22 de octubre de 1991, en pleno auge de la Old School Death Metal en diversas partes del mundo, la agrupación demostraba que volvía estar un paso adelante frente a las demás agrupaciones del mundo en aquellos años. Hoy ya no es una novedad escuchar a una banda de metal extremo combinar partes o pasajes progresivas o acústicas insertadas en riffs repletos de brutalidad y velocidad. Solo queda sumergirse en él y dejarse llevar de la mano del Maestre Schuldiner por esas emociones tan halagadoras que provocan esta obra, para descubrir que detrás de este género tan estereotipado como lo es el Death Metal hay un rostro oculto, el de un incomprendido genio, y que la carencia de comprensión de su magna obra es un pecado capital para el que disfrute no solo del Metal, sino de la música en general. 


Aquí algunos links de las piezas del disco "Human" durante conciertos y audios de estudio, disfrútenlos. 


"Flattening Of Emotions" live 1998


"Secret Face"


"Lack Of Comprehension"(video oficial Relapse)


"Cosmic Sea"

O tienes éste disco o no puedes considerar que conoces todos los estilos actuales del metal extremo a nivel mundial a lo largo de la corta historia del género. 

miércoles, 25 de marzo de 2015

Death "Sound Of Perseverance" (Nuclear Blast, 1998)


The Sound Of Perseverance (El Sonido de la Perseverancia) es el séptimo y último álbum de estudio de la banda estadounidense de Death metal Death, lanzado el 15 de Septiembre de 1998, vía Nuclear Blast. Este álbum se caracteriza por su estilo de Death Metal Progresivo. Además, el vocalista Chuck Schuldiner posee un estilo diferente al cantar puesto que la voz se considera más aguda y desgarradora. "Spirit Crusher" fue el único single lanzado, también se lanzó un video en vivo de éste.

Este álbum, en particular, emplea un estilo más inclinado al metal progresivo que otros lanzamientos previos, a pesar de que a partir de Human y los siguientes álbumes que la banda había estado desarrollando, más hacia este estilo. El promedio de duración de las canciones de este disco es de alrededor de seis minutos. Además, fue un álbum que le abrió paso al baterista y luego estrella de radio Richard Christy, en la tradición de los bateristas anteriores como Gene Hoglan y Sean Reinert. El line up de Death en ésta grabación fue Chuck Schuldiner - voz, guitarra; Shannon Hamm - guitarra; Scott Clendenin - bajo y Richard Christy - batería. 



El álbum incluye "Voice of the Soul", un tema instrumental, que contrasta con todos los otros trabajos de la banda en su inclusión de guitarras suaves y la falta de percusión. En una entrevista realizada en marzo de 1999, Chuck Schuldiner dijo que "Voice of the Soul" en realidad fue escrita durante las sesiones de Symbolic. Death solamente ha producido dos canciones instrumentales (la otro es considerablemente pesada "Cosmic Sea" de Human). El álbum también incluyó un cover de Judas Priest ("Painkiller"), lo que demuestra que Schuldiner intenta una manera diferente de tono alto, estilo de "death growl" recordando más a la voz original de Rob Halford y además, canta por primera vez con una voz limpia hacia el final de la canción.

Algunos de los nombres de las canciones y la música de The Sound of Perseverance originalmente iban a aparecer en el primer álbum de Control Denied. El mismo Schuldiner lo negó en una entrevista con Metal Maniacs en 1998, diciendo que ninguna de sus composiciones para el Control Denied había sido utilizada para llenar espacio para un disco de Death. Sin embargo, Tim Aymar, en Diciembre de 2010, confirmó que algunas de las canciones de Control Denied habían sido, en sus palabras, "Deathizadas" y fueron grabadas en "The Sound Of Perseverance". Schuldiner acordó hacer un último álbum con Death antes de seguir adelante con Control Denied.



Todas escritas por Chuck Schuldiner, excepto las última que es un cover de los maestros Judas Priest.

1. Scavenger Of Human Sorrow 
2. Bite The Pain 
3. Spirit Crusher 
4. Story To Tell 
5. Flesh and The Power It Holds 
6. Voice Of The Soul (Instrumental) 
7. To Forgive Is To Suffer 
8. A Moment Of Clarity 
9. Painkiller (Judas Priest Cover, escrito por Glenn Tipton, Rob Halford y K.K. Downing) 



Nuclear Blast lanzó una edición de lujo en Diciembre de 2005, que contiene el álbum original, así como el DVD Live in Cottbus '98 y fotos impresas. También fue lanzado como un disco doble.

Relapse Records lanzó una segunda edición de lujo el 15 de febrero de 2011. El álbum fue remasterizado y reeditado en formato de 2-CD y 3-CD, con el CD adicional que contiene material demo inédito.


"Spirit Crusher"


"Scavenger Of Human Sorrow"


"Flesh And The Power It Holds"


"Painkiller"


Vaya éste disco como un recordatorio de músicos brillantes que nos entregaron su creatividad de los cuales ya se adelantaron dos en el camino, me refiero a Chuck Schuldiner 
( R.I.P. 13 de diciembre del 2001) y el bajista Scott Clendenin quien falleció recientemente el 24 de marzo de 2015,  un verdadero tándem de pura creatividad en los riffs de guitarra y bajo respectivamente que no dudo sea recordado por muchos años más, como ejemplo nos lo demuestran los vídeos donde ambos participaron. Memorable la intro del bajo de Clendenin en la canción "Spirit Crusher". Eternos!!!.

martes, 16 de diciembre de 2014

Death "Scream Bloody Gore" (Combat Records) 1987



Cuando en los años ´80s la ebullición del Thrash Metal irrumpió como una fuerza letal en la música, las bandas primigenias habían sido elevadas a la categoría de estrellas e íconos a mediados de esos años, gracias a sus potentes y bien estructurados álbumes. En esos años también surgieron dos corrientes separadas pero emparentadas de cierta manera con el thrash metal, nos referimos a los subgéneros del black metal a cargo de bandas como Venom, Mercyful Fate o los primeros Sodom cuyas letras eran orientadas a las ciencias ocultas, los maleficios, el espiritismo entre otros tópicos; por otra parte el death metal con letras basadas en mutilaciones, muerte o historias macabras de terror a cargo de bandas como Carcass, Cancer, Possessed y los que nos ocupan el día de hoy: Death.

Formada a mediados de los años ´80s con el nombre de Mantas que bajo la tutela del joven Chuck Schuldiner se reformaría con el nombre de Death para llevar por delante el estilo que practicaban y que vendría a ser una referencia musical para muchas otras bandas más. Basados en los sonidos de la guitarra y la estructura del thrash metal pero más grave en ecualización, así como el signo distintivo de la voz el cual tenía la característica de ser gutural, es decir con sonido cavernoso en su tono. La mente del joven Schuldiner concibió ese estilo para darle forma a su álbum debut y previamente en sus maquetas presentadas a compañías de discos de metal extremo. Así el 25 de mayo de 1987 a través del sello Combat Records salía el álbum debut de la banda, titulado malévolamente "Scream Bloody Gore" un verdadero festín de rifs devastadores. 


La banda en ese entonces se conformada por el cerebro de la misma, Schuldiner quien se hizo cargo de ejecutar el bajo, la guitarra rítmica y la solista; la batería estuvo a cargo del gran Chris Reifert (futuro líder de Autopsy). Aunque algunas canciones ya estaban escritas el resto del álbum (tanto música y letras) fueron escritas por ambos. De ésta manera quedo integrado la primera alineación del grupo y el comienzo de una gran banda. Como dato curioso John Hand aparece en los créditos como guitarra rítmica pero no participó en la grabación del álbum). Algo le debieron haber visto a futuro los productores Steve Sinclair y Randy Burns(quien también toco algunas percusiones). Para complementar todas éstos encargados del sello de sobrenombre, se les uniría el artista Ed Repka quien se hacía cargo de la portada como lo hizo en los primeros trabajos de Megadeth, Nuclear Assault o Toxik de aquellos años. 

El disco tiene un sonido fascinante debido a que incluye aquellas inmensas riffs acompañados de los excelentes gritos de Chuck: "Die ... Die ... Die! " , revelando el poderío del estilo en la pieza abridora "Infernal Death". Desde el principio, durante todo este disco, la banda ya ofrece una esencia única y metodología que nadie había definido antes. Por esos mismos días Possessed había grabado algo verdaderamente extremo y con inventiva, aunque Chuck y el resto fueron aún más lejos en ese alto nivel de intensidad, los riffs no son tan flojo o con los estándares del Thrash como la mayoría de Becerra y sus chicos, ya que en  el disco los Death pusieron mucho más peso en las guitarras, más pesados, y aún así la construcción de vibrantes secciones rápidas de agresión total. La voz de Schuldiner es más gutural, profunda y la exploración de un menor alcance, otros vocalistas de thrash/death metal intentaron algo similar antes, pero no llegaron a esa textura vocal peculiar y consistencia. Chuck admitió más adelante que las bandas Venom y Possessed fueron los verdaderos pioneros en el giro que dieron sus instrumentos, pero, sin duda ello contribuyó al desarrollo de la metodología y al sonido extremo aún más, aunque como ya he dicho, incluso cuando esos riffs abrasivos son en su mayoría de peso, la velocidad es omnipresente, no hay muchas secciones lentas que se encuentran todavía. Sin embargo, los cambios de tiempo son continuos, determinado por las variaciones cualificados de las principales líneas de guitarra, privados de futuras complejidades y la progresión del grupo(características que adaptarían más adelante), sin embargo, son bien ejecutadas y convincentes. Inevitablemente, este material es primitivo, sin pulir, que carecen de la excelencia y habilidades que la banda lograría más tarde (con más sólidas alineaciones), después de todo se trata de un par de músicos muy jóvenes, sin experiencia ambición o refinamiento, técnicamente aún inmaduro y evitar. No se puede definitivamente poner "Scream Bloody Gore" en el mismo nivel de los siguientes trabajos, aunque esta primera etapa fue fundamental para la consolidación y el logro de su propio sonido glorioso.

El vinilo se divide en los lados A y B en el primer lado tenemos las canciones tituladas "Infernal Death" (2:54), la clásica y emblemática "Zombie Ritual"(4:35), la macabra "Denial of Life" (3:38) y cierran con "Sacrificial"(3:43) y "Mutilation"(3:30) como vemos en ésta primera parte tenemos canciones con temáticas "Gore" como el nombre del disco. Y en la segunda mitad tenemos "Regurgitated Guts"(3:47), un himno con "Baptized In Blood"(4:32), "Torn to Pieces"(3:38), un verdadero referente del subgénero "Evil Dead"(3:02) como el nombre de la película de terror de aquellos años y cierran con la homónima "Scream Bloody Gore"(4:35). en total hacen 37 minutos de puro e intenso death metal primigenio. 


Death "Zombie Ritual" remasterizado 


Death "Baptized In Blood" remasterizado.


Death "Evil Dead" remasterizado.

Como comentarios final diremos que "Scream Bloody Gore" es uno de esos discos que cambiaron el de metal para siempre, haciendo historia, convirtiéndose en muy influyente a la vez, esencial para concebir un nuevo subgénero extremo. Casi 30 años después, sigue inspirando a miles de bandas y músicos. Naturalmente, el álbum estará siempre relegado detrás de su sucesor "Leprosy" mucho mejor en comparación con él, pero hay que entender que fue una fase primitiva el grupo tuvo que pasar para obtener su propio sonido y la identidad definitiva después. Esta es, probablemente, donde empezó todo para el death metal, un registro esencial que determina las normas subgénero y elementos. Y no me digas que no amas a esa espléndida pintura de la cubierta Ed Repka; que realmente lo dice todo acerca de lo que se escucha en la música. Fue grabado en "The Music Grinder" en Los Angeles, California, EE.UU. Fue editado en formatos vinilo, cassettes y CD en ese tiempo por la Combat Records y la Under One Flag; en 1999 y en el 2008 la Century Media lo reeditó en CD; al igual que la Icarus Records y en el 2009 la última reedición estuvo a cargo de Nexus Prods de Japón en formato vinilo.




Espero que ésta reseña te haga adquirir el disco original en cualquiera de sus formatos editados. Es un deber tener en tu discografía el primer álbum de la banda de Chuck Schuldiner. Hasta la próxima reseña amigos del blog,

ANTON